《银魂》中的土方十四郎 《幕末机关说·伊吕波歌》
《浪客剣心》（版）
《新撰组异闻录》 《光之风》
《幕末志士传》
《新选组群狼伝》
《薄樱鬼》
《机动新选组》
《幕末恋华新选组》
《天保异闻 妖奇士》
《修罗之刻》
《士道》
《ひなたの狼》 《俺の新选组》
《月明星稀 - さよなら新选组》
《青春新选组BARAKI!》
《北の狮子 真说?土方歳三伝》
《北走新选组》
《歳三 梅いちりん》
《愿わくば花のもとにて》
《落语天女》
《鞍马》
《薄樱鬼黎明录》
《寻找前世之旅》 司马辽太郎《燃烧吧！剑》
司马辽太郎《新选组血风录》
司马辽太郎《土方岁三的房子》
大内美予子《土方岁三》
广濑仁济《土方岁三散华》
北原亚以子《歳三からの伝言》《暗闇から 土方歳三异闻》
中场利一《バラガキ-土方歳三青春谱》
北方谦三《黒龙の柩》
池波正太郎《色》
吉冈平《火星的土方岁三》 河津清三郎《新选组第一部京洛风云の巻、第二部池田屋騒动、第三部魔剣乱舞》
原健策『新选组鬼队长』（监督：河野寿一）1954年
山形勲『新选组』（监督：佐々木康）1958年
黒川弥太郎『壮烈新选组』（监督：佐々木康）1960年、东映
龙崎一郎『风云新选组』（监督：毛利正树）1961年、新东宝
加藤武『新选组血风录近藤勇』（监督：小沢茂弘）1963年、东映
天知茂『新选组始末记』（监督：三隅研次）1963年、大映
西村晃『幕末残酷物语』（监督：加藤泰）1964年、东映
栗冢旭『土方歳三 燃えよ剣』（监督：市村泰一）1966年、松竹
小林桂树『新选组』（监督：沢岛忠）1969年、东宝
高桥幸治『冲田総司』（监督：出目昌伸）14年、东宝
风间杜夫 『莆田进行曲』（导演：深作欣二）1982年、松竹影片公司、角川春树事务所联合出品（确切说,应该是风间杜夫在片中扮演的演员银四郎扮演的土方岁三）
西川のりお『必杀! ブラウン馆の怪物たち』（监督：広瀬襄）（1985年、必杀シリーズ）、松竹
杉本哲太『幕末纯情伝』（监督：薬师寺光幸）1991年、松竹
ビートたけし『御法度』（监督：大岛渚）1999年、松竹
中井贵一『新选组』（监督：市川昆）2000年、メディアボックス
野村祐人『壬生义士伝』（监督：大滝洋二郎）2003年、松竹
DRAMA:
栗冢旭『新选组血风录』1965年、テレビ朝日
金内吉男『竜马がゆく（大河ドラマ）』1968年
栗冢旭 『燃えよ剣』10年、テレビ朝日
栗冢旭 『新撰组 ※鹤田浩二版』13年、フジテレビ
藤竜也『胜海舟 (NHK大河ドラマ)』14年
古谷一行『新选组始末记』17年
栗冢旭 『いのち燃ゆ』1981年、NHK
伊达正三郎『竜马がゆく』テレビ东京
夏八木勲『壬生の恋歌』1983年、NHK
近藤正臣『白虎队 (日本テレビ系テレビドラマ)』1986年竹脇无我
『新选组』1987年渡哲也
『五稜郭』年末时代剧スペシャル1988年、日本テレビ
役所広司『燃えよ剣』1990年、テレビ东京
地井武男『新选组池田屋の血闘』1992年、TBS桥爪淳
『徳川庆喜 (NHK大河ドラマ)』1998年
村上弘明『新选组血风录』1998年、テレビ朝日
伊原刚志『壬生义士伝～新选组でいちばん强かった男～』2002年、テレビ东京
山本耕史『新选组!』2004年、NHK大河ドラマ
山本耕史『新选组!! 土方歳三 最期の一日』2006年、NHK（『新选组!』の続编）
伊藤英明『轮违屋糸里』2007年、
TBS上川隆也『风光る』平川大辅『ひなたの狼新选组绮谈』
谷内伸也(Lead)『新撰组peacemaker』 （MBS，TBS，2010冬季电视剧，动漫『新选组异闻录』版）
永井大『新选组血风录 』（HNK，2010年春季）
演剧西川浩幸『また逢おうと竜马は言った』1992年、演剧集団キャラメルボックス1992アナザーフェイス
冈田达也『俺たちは志士じゃない』1994年、演剧集団キャラメルボックス1994アナザーフェイス
上川隆也『风を継ぐ者』1996年、演剧集団キャラメルボックス1996サマーツアー东京公演
大内厚雄『风を継ぐ者』1996年、演剧集団キャラメルボックス1996サマーツアー福冈?神戸公演
麻実れい 『星影の人』 16年 宝冢歌舞剧团
麻路さき 『诚の群像/魅惑II-ネオ?エゴイスト!』19年 宝冢歌舞剧团
大内厚雄『俺たちは志士じゃない』1998年、演剧集団キャラメルボックススプリングツアー
大内厚雄『风を継ぐ者』2001年、演剧集団キャラメルボックス2001スプリングツアー
小松和弘『チオチモリンS』（2003年、演剧ユニットpan-dan笹公演） ㈱北海道テレコムセンター テレコムホール
上川隆也『燃えよ剣』2004年
大泉洋『LOOSER～失い続けてしまうアルバム～』（2004年、TEAM-NACS第10回公演） 札幌公演‐サッポロファクトリーホール 东京公演‐池袋サンシャイン剧场 アンコール公演‐日本青年馆
哀川翔『KANSAI SUPER SHOW アボルダージュ』2004年
江田由纪浩、小山めぐみ『桜袭さくらがさね』（2007年、剧団SKグループ第24回公演） 东京公演‐シアターグリーン BIG TREE THEATER 札幌公演‐シアターZOO
彩吹真央/音月桂『星影の人』
大浦薫『さくらのごとく～新选组桜真说～』（2005年2月、FA企画舞台部门さくらさくらカンパニー）京都演剧フェスティバル大浦薫『さくらのごとく～新选组桜真说～』（2006年8月、FA企画舞台部门さくらさくらカンパニー）The 2006 New York International Fringe Festival （NY国际芸术祭）参加作品 审査员特别赏受赏大浦薫『北天幻桜～土方雪想梦～』（2008年、FA企画舞台部门さくらさくらカンパニー歴史モノローグシリーズ第3弾） 土方岁三CV：中田让治
新撰组副长。指挥组织摸样无情残酷，令其他队员不寒而栗、敬为鬼神。
剧中：新选组副长。指挥组织摸样无情残酷，令其他队员不寒而栗、敬为鬼神。 实际上是个非常看重队员的人，曾经想尽一切办法不让铁之助拿刀而被铁之助怨念，实际上是不愿意让这么小这么纯洁的孩子被血玷污，变得冷酷。对总司一直抱有对不起的态度。因为土方在总司九岁时让他选择拿刀的道路，觉得非常对不起总司。 新选组
土方岁三（Hijikata Toshizo） CV：三木真一郎——孤臣身殉虾夷岛，忠魂永卫东方君
身份：新撰组副长，被称为鬼之副长流派：天然理心流
简介：佐幕之星－－土方岁三，是个善于谋略的剑术家与兵法家，不仅是他的谋略，连他的剑术也是旁人所望尘莫及的。被喻为「新选组实质支配者」的土方岁三，他的一生颇富性。在所有的幕末英杰之中，风流倜傥、身长五尺五寸以上的土方岁三，是公认除了英俊潇洒的伊庭八郎之外，无人能及的美男子。指挥组织模样无情残酷，令其他队员不寒而栗、敬为鬼神。凶起来的时候真的很可怕，很难想象MIKI的配音居然也有这么大的威慑。
游戏里是唯一一个受到风间千景赏识认同并赐予薄樱鬼称号的人类。
而后期，贯彻近藤局长的意志战斗到最后；作为女主角的千鹤是目睹记录了整个过程。
动画第十二话为与风间千景一战，喝下变若水化身罗刹。
动漫中的土方结局设计非常悲壮苍凉，身为新选组的副组长，眼睁睁看着新选组的成员为了心中坚持的信念、为了新选组那面永不倒下的“诚”字旗，先赴后继一个个壮烈牺牲，心中悲痛自不待言，在第二季最后一集中终于找到“可以让自己继续活下去”的理由（保护千鹤，与她在一起）。
在剧场版中，土方岁三并没有死，而是与千鹤在一起隐居并看日本发展成怎么样直到两人死去与新选组其他成员团聚。但同时风间千景也没有死，而是成全了土方和千鹤。不过在TV中土方岁三看似生死不明，其实官方在TV中已经给出了答案，因为土方并没有化为灰层，而是被风间赐予鬼的资格，目前处于昏迷状态。但两人终归会在一起，并与新选组成员们团聚。
关于薄樱鬼里土方岁三的BG、BL向CP
土方岁三X雪村千鹤（土千）
风间千景X土方岁三（风土）
土方岁三X冲田总司（土冲）
土方岁三X斋藤一（土斋） 姓名：土方十四郎
平名：ひじかた とおしろう
罗马音：Hijikata Toushirou
CV：中井和哉（日）/黄荣璋（粤）/黄天佑（第一到五十二集）→何志威（第五十四集）（台）
身高：177CM
生日：5月5日
星座：金牛座
血型：A型
体重：64kg
年龄：25岁上下
别名：多串君（银时称），十四（近藤称），蛋黄酱星人，蛋黄酱14号
外貌特征：黑色直发，青光眼（银时语）
性格特征：暴躁、冷酷、容易感动（曾经因为看一部儿童片而哭过）
真选组副长，长相帅气，外冷内热，有“鬼之副长”之称。口头禅是“切腹しろ(去切腹)”。
一双藏青色的眼睛被银时指为“青光眼”，激动的时候瞳孔会放大。
对蛋黄酱有特殊的爱好，喜欢吃加上美乃滋的料理（被认识的人戏称为），使得青睐他的女性不敢接近，曾声称“爱什么的都是幻想”。
是个老烟枪，喜欢用蛋黄酱形状的打火机点烟。
气质冷酷却很暴躁，但其实是外冷内热（傲娇属性），一拔剑便变为热血的剑士。擅长（且被迫）应付问题一大堆的上司与下属，堪称真选组里的应付达人。
被新八形容“真选组内唯一有常识的人”。与近藤不同，以斯巴达式带领着真选组，头脑好，懂战术，近藤曾评价他是真选组中无可替代的灵魂，虽然偶尔也会有脱线的举动，算个天然呆<Owee篇问桂COS的桂里奥要签名>。基本是处于吐槽的职位。
拷问极其严厉，据队士所形容“有如地狱，不出十分钟那些就会哭着全招了。”
三叶篇提及其过去，喜欢总悟的姐姐冲田三叶。
因佩戴名为村麻纱的妖刀而被刀上附身的怨灵诅咒，精神分裂出另一人格，变成一个无心工作、爱好收集美少女模型的御宅族，此段时间曾看JUMP且被停职，他本人不以为意，还声称要向声优界发展。他成为御宅族的名言是：我现在还在找寻不用工作就能生存的方法。我觉得一旦工作，就是输了。虽然后来因银时等人的帮助及自己的精神力压制住了妖刀，之后回到真选组。于宅十四篇成功甩掉村麻纱。
于316、317训指出有看见幽灵的能力，但本人非常怕鬼。另外也害怕看牙医。
由于许多地方和银时相似，因此有高超的同步率，亦导致两人十分不合，经常见面就吵。
两年后篇脸变得很慈祥，虽然说是装的，但其实也有被疣附身。
◇名字是参照新撰组（新选组）的副长“土方岁三”。
如龙维新
新选组 副长
土方岁三CV：中村狮童
新选组NO.2人物。平常代理经常不在的近藤组长，负责管理新选组。他的管理制度被称作“法度（纪律）”，并规定了严格的规矩，凡是违犯纪律的队士，将会无情地遭受惩罚。就算同是队长阶层也无法忤逆土方。
原型是如龙3中白峯会会长峯义孝。
日本风俗（一）
国花和国鸟
日本人自古把樱花作为自己的国花。日本古代神话有关樱花的传说很多，樱花酬谢时干脆利落，人们把它与武士的人生观联系在一起。日本各地都有赏樱花的胜地。每年春天，樱花盛开之时，家庭成员、公司同事一起在樱花树下摆设酒宴，饮酒、唱歌、跳舞、赏花、尽情交流是日本人的一种乐趣。赏花时节，人们欢乐的场面，也成为日本一道迷人的风景线。 神话和传说中常常提到的雉，是日本的国鸟。雉是日本特有的鸟，雌雄之间的大小，色彩差异明显，雄雉脸部为红色，颈部、胸部、腹部为暗绿色，背部略带紫色，尾部长，有不少黑色的带状羽毛。雌雉为淡褐色，身上带有黑色的斑纹，尾部短。雉生活在草原以及农田附近的灌木丛中，巢建在地面上，以果实、昆虫为食。
富士山
富土山是日本的最高峰，海拔3776米，是典型的圆锥形休眠火山，冬季半山腰以上均为大雪覆盖，雪景为富土山增添了一份美丽，成为日本的象征之一。富士山像一座巨大完美的圆锥，天气晴朗时，站在富士山上可以看日出和云海，风光旖旎秀丽，这里也是旅游胜地，一年四季都吸引着游人，凡来日本的外国游客也都慕名前往，一览富士风光。 日本的河流受其山地地形影响，大多短小而湍急，最长的信浓川也不过367公里。虽然由于落差较大，日本的河流可用于水力发电，但几乎都不能用于水路交通。 山间有湖泊，清澈见底，景色秀美，但面积都不大，最大的湖泊是琵琶湖，面积为674平方公里；最深的湖是田泽湖，水深423米。除此之外，由沙丘、沙洲与外海隔开而形成的咸水湖--霞浦湖，其面积为168平方公里。
气候
日本列岛南北长3000公里，跨亚热带到亚寒带，由于受复杂的地形和海流的影响很大，各地区气候差异显著。 由于受着有规律的季风影响，冬季寒流南下，夏季热带气流北上。在这两种气流影响下，冬夏两季各长达数月，而处于季风交替之际的春秋季，各为2个月左右。由于受太乎洋暖流影响，日本列岛的大部分地区雨水充足，年降雨量达1600-1700毫米，早春至夏季的作物生长期，尤其是6-7月的梅雨季节经常下雨，而每年的8-10月，西南部地区还经常受到台风的袭击。 冬季西北寒冷季风袭来，日本海沿岸降雪较多，使这一地区成为世界上屈指可数的多雪地带，每年新舄县等地积雪都深达4-5米，这与太平洋一侧多晴干燥的气候形成鲜明的对照。本州南部夏季炎热，差不多与东南亚相同，是典型的照叶树林带气候。夏季有3-4个月的时间气候与东南亚相同。因此，薯类及水稻等南方植物成为日本农耕文化的基础，进而使日本 文化具有典型的南方型特征。
文化
日本堪称世界上变化最迅速的国家，由于日本民族十分保守，使得现代的日本文化既表现了渊远流长的历史和日本大相扑传统，又具有相当欧化的倾向。日本的文学作品、艺术，就连书法都显现出新旧结合、东西交璧的特色。游览日本的城市，就会看到古朴典雅的寺院神社与现代化的摩天大厦相邻。丝弦演奏的民谣和节奏强烈的迪斯科同样受到日本人民的喜爱。日本的交响乐团众多，音乐水准已被公认为世界一流。 茶道和花道是日本人引以自豪的艺术。茶道通过奉茶的一套讲究的礼节表现高雅艺术。花道是将剪下来的花草枝叶插在器皿里表现美感和生气。茶道和花道是日本妇女的必修课，成为文化和教养的一个方面。
日本人喜运动。在日本打高尔夫球是经常性的体育活动，许多人喜爱这一运动，几乎每10人中就有1人是高尔夫球爱好者。柔道和剑道已被列入日本小学的必修项目。棒球在日本非常普及，是日本的国球。“相扑”被称为日本的“国粹”，已有2000多年的历史。日本围棋水平很高，中日围棋交流频繁。围棋、将棋(日本的棋)受到广大日本人民的喜爱。
饮食
说到饮食，不仅是以大米为主食、蔬菜、鱼与肉为副食的日本式餐点，而且西欧中国餐点一般也很普及，在日本可以品尝到丰富多样的餐食。日本是一个优质水非常丰富的国家，卫生设施也很完善，所以自来水在日本的任何地方都可以饮用。现代的日本文化更是多彩多姿。女孩子们在学习自古以来的日本传统文化，如茶道、花道的同时，也跳迪斯科。观览市区、古老寺院和高层建筑相邻而建的情景并不稀奇。故而现代的日本文化是结合了古老的、新兴的、西洋的和东洋的文化而形成。
产业
产业也是一样，自古以来，日本是一个农业国，可是在这一个世纪里，急速地工业化，成为现在世界上有数的工业国家之一。在大学，有从电子工程到国际经营学等各种学术领域，几乎所有的学术领域，在日本都可以进行研究。日本，是一个自古以来的传统文化和最先进的高尖端技术相结合的国家。
交通
在日本的国际机场有新东京国际（成田）、东京国际（羽田）、名古屋、关西国际、神冈、札幌、函馆、青森、仙台、新泻、富山、小松（石川县）、冈山、广岛、高松、松山、长崎、大分、鹿儿岛、冲绳、全部共20个机场。外国人来日本时的代表入国机场为东京国际（成田）和关西国际机场。从机场到市区的交通手段有电车、公共汽车和出租车。 治安 众所周知，日本是世界各国中犯罪率低，而拘捕率高的治安良好国家之一。
日本的货币
日本的货币是日元。纸币有1万日元、5千日元、1千日元3种，硬币有500日元、100日元、50日元、10日元、5日元、1日元6种。主要货币可以到可换汇的银行去兑换。各银行的汇涨相同。在银行或美国领事馆你常能得到最高的兑换率。机场兑币处的兑换率最低。饭店出纳处处于二者之间。在日本一般用现金支付，最近使用的店铺和个人有所增加。一般不用现金支票。
日本风俗（二）
及其它
只东京一地，酒吧、啤酒屋、夜总会等场所，就有数万之多，其中专门迎合商界人士的场所，收费比较昂贵。也有许多以一般工薪阶层为对象的，价位比较低廉。日本的工薪阶层，辛劳一天之余，很多人喜欢到旅社里的附设酒吧，百货公司的夏季屋顶啤酒花园等地小饮一下，休息一下。外来游客，也可利用这些地方。
另外，观赏日本历史悠久的古典戏剧、歌舞，体验日本文化的丰富内涵，应不失为一个好的选择。当然，如今的现代都布里，**、音乐会、芭蕾也是应有尽有。
芭蕾舞及音乐会
这类活动在各大都市都很活跃，剧院或音乐厅的设备也很好。著名的歌舞剧团或交响于队都有定期的表演剧目。世界著名的管弦乐队或独唱家，常来日本演唱。
歌舞伎是比能剧更大众化的一种戏剧艺术。它的成功，是由于广大观众的欢迎和支持，不象能剧的成功是受到当初幕府和宫廷方面的赞助。歌舞伎迥然不同的特色是：押韵的台词，奇妙的舞蹈，悦耳的音乐，豪华的服饰，多彩的化妆，以及其他精心设计的饰物。剧中的女主角总是由男人扮演。大的戏院都有附注英文的节目单。
文乐剧
这种木偶剧是日本另一种舞台，不但日本大众喜爱它，而且享誉国际。木偶戏多由三个人操作，每一个木偶有三条操纵杆来使木偶表演生动的动作。伴奏的是传统的音乐和民歌，木偶的服装都很华丽动人。
樱花舞
樱花季节的樱花舞，盛行于京都，穿着鲜艳和服者的舞姿，在日本传统音乐的声浪之中，分外动人。最闻名的是都踊（四月一日至三十日）和鸭川踊（五月一日至二十四日和十月十五日至十一月七日）。
日本及外国**
和世界各大都市一样，日本大都市有很多放映国际影片的**院。专门上映日本**的**院也很多。影片内容有很新的，也有富于历史意义的古老版本。日本片都用日文，外国片除用原来的外语以外，加有简短的日语说明。
歌舞剧
在日本很兴盛，著名的有宝冢，松竹歌舞团等，演员都是受过严格训练的年轻女子。
日本风俗（三）
日本偶人节
红、粉、白各色梅花绽开微笑带着春天的问候来到我们身边。在这春暖花开的季节里，有女孩子的家庭就会忙碌起来，为3月3日的偶人节作准备。偶人节是日本的传统节日，又称为女儿节或桃花节，源于中国。据说古时中国4日历的3月上旬，人们会来到河边洗手和脚，把罪孽、污秽、厄运洗，求得平安。到汉代己渐渐演变成在河边咏诗、饮酒，享受湖光春色了。 平安时代(794一1192)初期经过相当长一段时期吸收、融合。道教色彩非常浓厚。在吸收先进的中国文化之后，日本逐渐形成了自己的“和风文化”。那时在贵族中女性尤其是少女们非常流行赏玩偶人。 以后又与祈求身体安泰之风俗相结合，形成了用偶人按抚身体，然后把偶人和供物摆在用草编的织物上，再把它们一同放人水中任其漂走。 这一“送走偶人”的习俗，据说能把疾病和灾难带走。在日本中部地区这一古老传统至今仍保留着。最早，偶人是用纸或稻草做成的站立式简单人形，星移斗转，情人被做得越来越讲究，人们就不再舍得把它们放入河中顺水漂走了，而是将它们摆置家里，细细观赏。进入江户时代(1600一1868)，更是出现了品目繁多的各式偶人，继而又模仿古代宫廷的风俗，一对和睦、相爱的皇室夫妇偶人端坐于铺设了红色绒毯的阶梯大陈列架的最上层，3名自女和5位乐手分别排列在前，再配上各种道具。以后，在江户时代中期每年的3月3日被正式定为偶人节。从此它作为一种女孩子的节日在民间盛行了起来。人们通过这一仪式，祈求女人‘健康成长、幸福安康，其中也包含被保佑而感谢的心情。
如今，偶人己被做得十分精教、华丽，价格也自然不菲了。这些造型各异、妙超横生的木偶娃娃不仅成为每个家庭里珍贵的藏品，也是难得的民族艺术珍品。一身金线织花的锦缎，摇曳于两旁的纸罩蜡灯，衬着娇艳的桃花，还有春季应时的盛宴，象征着美好、富足。自己的女儿将来能像偶人公主那样幸福，是每个父母的祝福。随着时代的变迁，偶人节也被赋予了更多的蕴意。在日本有女孩子的家庭，会买上一套木偶娃娃，每年的2月中旬，人们就早早地把俏人摆置出来，寄希望于女儿能早一些找到如意郎君，完 成婚嫁。3月3日的情人节一过就会立即收拾起来，以免女儿在家里呆的时间太长，找不到婆家。等到女孩子做新娘的时侯，她就把这些木偶连同父母多年来的祝福都带到小家庭，然后传给自己的女儿，如此什代相传下去。“点上灯笼，献上桃花，五人乐队吹起笛子敲起鼓，今天是快乐的偶人节。”悠扬的乐曲声响起来子，欢快祥和的气氛中浸满了人们对美好生活的热爱和向往。
日本的红日子
日本的节日，反映在挂历上，都是以红色表示的，人们喜称为“红日子”。
节日大体可分为三种，第一种是规定的节日，例如：元旦、成人节、建国纪念日、春分、***诞辰日、宪法纪念日、儿童节（5月5日）、敬老日、秋分、体育节、文化节、劳动感谢日等；第二种带有传统性的节日，例如：立春、端午、七夕、中秋。日本过去也按照中国的习惯过节，只是明治维新以后，学习西方，有些节也不过了，比如春节改成了元旦，不再过春节了。还有些受西方影响的节日，如圣诞节、五一、妇女节。另外还有日本自己的节日，如女儿节、盂兰盆节、七五三等。第三种是例行的星期六、星期日。
日本的节日很多，稍不留心，自己还像往日一样打电话找人联系工作时，却一个人也找不到，一想才恍然大悟，又是“红日子”。
一到节日，东京市里反倒是市井冷落鞍马稀。因为在城里上班的人大都住在郊区或远离东京市区的其他城市，节日谁也不会再呆在城里了。很多商店干脆关门休息，公共汽车和电车也减少班次。所以越是节日，城里越冷清。
人少有人少的好处。东京银座便开辟了步行街，号称“步行天国”，往南直达新桥，往北延伸到上野，绵延数公里。宽阔的大马路上，只有行人任意行走。大商店还是照样开门，人来人往，不失平日的繁华。有时街上会摆上一些桌椅，招待顾客饮茶喝咖啡或是品尝小吃。漫步在人行天国，还真有点“步入天国”的味道。
不同的节日有不同的过法。比如：端午节，在农村和中小城镇，用布做成彩色的鲤鱼旗，把它们挂在高高的杆子上，煞是好看。女儿节，每年三月三日让小女孩穿上和服，摆上小祭坛，装饰日本人形，供上红、白、绿三色的做成菱形的粘糕、白酒和桃花，祭拜完了，带着女儿游玩去。
过盂兰盆节时，社区便组织年轻人抬“舆”就是轿子。几十名上着花条衬衫、下面有兜档布缠身、脚穿草鞋的大汉抬着轿子，嗨哟嗨哟地满街转，当这种***队伍经过的时候，人们倾城而出，争相观看，***队伍翩翩起舞，丝竹音乐之声不绝于耳，蔚为壮观。她们的舞蹈其实并不复杂，就那么几种动作反复演作，舞蹈动作大都源于日本舞蹈，看起来很协调，极具日本民族特色。
日本的国庆节不是建国纪念日而是***诞生日。我也记不清是哪一天了，大概是***诞生日，当时还是裕仁***时期。我恰好在那一天到皇宫前去摄影，看到皇宫门口排着长长的队伍。出于好奇上前一问，才知道是***会见公民日，谁都可以进皇宫见***。进皇宫对于一个普通的外国人来说，是一件难得的事，于是我也就排队。进皇宫只能空身进，警察戒备很严。队伍由二重桥进皇宫。二重桥是著名的景点，平时只能站在远处眺望。过二重桥，就进了江户时代由大块花岗石砌成的大石门，门里有幢不太大的房子，可能是警卫们住用的。院里树木繁茂，花草修剪得十分整齐。没走多远，便到了一幢乳白色的楼房前，楼房大约二三层高。这时楼房前已是人山人海，都在仰首翘望。裕仁***不是总站在那里，大约15分钟出来一次，站在二层的大玻璃窗里接见群众。据说以前没有大玻璃窗，有一次有一个偏激的人上前要行刺***，这之后才装上了防弹玻璃窗以保护安全。***出现了，迈着慢悠悠的步子和皇后一起出现在玻璃窗里，向人们招手，并通过麦克风说“你们好”、“大家辛苦了”，说完招招手就又走回内室去了。人们也在那里招手。并没有听到人们喊“***万岁”什么的。
日本风俗（四）
日本从古代起就崇尚外国的技术和物品，只要是觉着好就积极地引进，随后将其“本地化”，使之变成日本文化中的一部分。日本的节日也不例外，而且其中的大部分受中国的影响很深。日本的节日大多是依照各地神社（庙宇）的祭祀活动而沿袭下来的，因此日本称节日为“祭”。古代日本的“祭”纯属是一种向神祈祷保佑的行为，但是今天的“祭”却充满了性、戏剧性和商业性。据统计，日本几乎每天都有一个地区举行“祭”。
日本的法定节日：在法定的国民节日里，学校、机关、企业都放。
元旦：1月1日。按照日本的风俗，除夕前要大扫除，并在门口挂草绳，插上桔子(称“注连绳”)，门前摆松、竹、梅(称“门松”，现已改用画片代替)，取意吉利。除夕晚上全家团聚吃过年面，半夜听“除夕钟声”守岁。元旦早上吃年糕汤(称“杂煮”)。
年满20岁的男女青年在成人节这天都穿上传统服装，庆祝成人
成人节：每年1月第2个星期一。日本的成人节源于古代的成人仪礼，而日本古代的成人仪礼是受中国“冠礼”的影响。所谓“冠礼”，指男子成年时举行的一种加冠的礼仪。从加冠这天起，冠者便被社会承认为已经成年。日本仿我国旧礼制，始行加冠制度在天武***十一年（公元683年）。按中国古代阴阳学说，冠日多选甲子、丙寅吉日，特别以正月为大吉。1948年，日本根据民俗规定满20岁的人要过“成人式”，目的是要让青年意识到自己已成为社会的正式成员。凡年满20岁的男女青年在成人节这天要身穿传统服装参加官方或民间团体为他们举办的成人仪式，内容包括年轻人宣誓、长者的祝贺和参拜神社以及参加各种传统的文娱活动等。
建国纪念日：2月11日。据日本神话，神武***于公元前660年2月11日统一日本，建立日本国。“建国纪念日”的前身是第二次世界大战以前日本的“纪元节”(empire day)。第二次世界大战前和二战期间，当时的执政者为了在人民中间培植崇拜***的军国主义思想，将这一天作为纪念日本***祖先“建立”日本的功绩的纪念日。1948年在制定国民节日法时，否定了这个节日。1952年修改节日法时，又把2月11日更名为“建国纪念日”。从那时起，日本社会上就存在着赞成和反对两种不同的观点。
春分： 日历上的秋分日，按日历每年前后有所不同。歌颂自然，爱护生物。
宪法纪念日：5月3日。1947年5月3日，日本废除了明治宪法，实施新宪法。
男孩节(端午节)：5月5日。在这一天，有儿子的家庭门前均悬挂着祝男孩子健康成长的“鲤鱼旗”。日本以阳历5月5日作为端午节。端午节与男孩节同日，所以这天家家户户门上还摆菖蒲叶，屋内挂钟馗驱鬼图，吃去邪的糕团(称“柏饼”)或粽子。“菖蒲”和“尚武”谐音，“鲤鱼旗”表示鲤鱼跳龙门。鲤鱼旗是用布或绸做成的空心鲤鱼，分为黑、红和青蓝三种颜色，黑代表父亲、红代表母亲、青蓝代表男孩，青蓝旗的个数代表男孩人数。日本人认为鲤鱼是力量和勇气的象征，表达了父母期望子孙成为勇敢坚强的武士的愿望。根据“尊重儿童的人格，谋求儿童的幸福，同时感谢母亲”的原则，规定这一天为全国公休日。
海之日：7月20日。制定于1941年，从1996年起成为国民纪念日。日本四面环海，为了感谢得自海洋的恩典，并祈祷能成为国运昌隆的海洋国家而制订。
敬老节：9月15日。日本人到42岁时才可以称“寿”做生日，通常被称为“初老”。到60岁时称为“还历”。77岁时为“喜寿”，88岁时为“米寿”，99岁为“白寿”，即百字少一，活到百岁就是“百寿”了。每年9月15日，日本各地都要开展敬老活动，为老人体检、整理修缮房屋、敬赠纪念品、组织慰问等。老人则根据自己的爱好，开展有益身心的活动。日本厚生省在这一天还要发布“长寿者名单”，登载在各地报纸上，只有百岁以上高龄者才能入闱。
秋分：日历上的秋分日，按日历每年前后有所不同，是***秋季祭祖的日子。
体育节：10月第2个星期一。纪念1964年第十八届奥运会在日本东京开幕。
文化节：11月3日。1945年以前，这一天作为明治***的生日举行庆贺活动。战后，它的主题被定为“爱自由，爱平等，促进文化发展”，在这天，对文化事业有卓越贡献者被授予“文化勋章”。
勤劳感谢节：11月23日。提倡勤劳，庆贺生产发展，国民之间相互感谢。
***诞生日：12月23日。明仁***于1933年12月23日出生。
日本的民间节日：
元旦：1月1日。这一天祝贺新年的到来。从元旦到1月3日这三天叫做“正月”，是不干活的。新年里，大家去参拜神社或到朋友家去拜年、喝酒，吃新年里独特的美味佳肴。孩子们玩日本式纸牌、放风筝、拍羽毛毽子。新年里，还在门上拉上稻草绳、插上松枝，意思是“插上树木迎接神灵降临”。装饰松枝的时间是1日至7日，这一期间也叫“松之内”。
镰仓节：2月在秋田县横手地区。在镰仓节前夜，孩子们聚坐在一个纵横2米左右，被称为“镰仓”的雪屋里喝甜酒、吃甜饼，屋的中间设一祭坛，用来祭拜水神。在为期两天的镰仓节期间，游客们被请进雪屋，品尝日本米酒和米糕。
女孩节（偶人节）：3月3日。这是日本女孩子的节日。这个节日起源很早，要上朔到700年前的平安时代。如今的庆祝方式是从江户时代传下来的。有女孩子的家庭都要供出小巧的偶人（也叫“雏人形”），祝愿家中女孩成长与吉祥。这种小偶人价格昂贵，女孩的父母，尤其是外祖父母，差不多都要为她买一套精美的小偶人。少的摆一层，多的用“偶人架”摆上好几层，最多的可摆七、八层，而最上的一层，大多是一个皇帝和一个皇后。女孩从一岁时得到这些小偶人，以后每年3月3日都要拿出来陈列，直到出嫁时带走。
七夕（乞巧节）：7月7日，被隔在东西两岸的牵牛星与织女星，只能在每年的这一天相会。这是中国的传说与日本古老的习戍俗的融合。7月7日这天，人们在庭院前供上玉米和茄子，把写有歌词、心愿的五彩诗笺系在竹竿上，祈祷女孩子的手艺象织女一样灵巧。据说在日本，七夕节始于圣武***天平六年。每到“七夕”，妇女们便在一起玩各种游戏，其中最为常见的是“乞巧”。
盂兰盆会：8月15日左右。盂兰盆节是日本民间最大的传统节日，又称"魂祭"、"灯笼节"、"佛教万灵会"等，原是追祭祖先、祈祷冥福的日子，现已是家庭团圆、合村欢乐的节日。每到盂兰盆节时，日本各企业均放7至15天，人们赶回故乡团聚。在小镇和农村生活的人还要穿着夏季的单和服跳盂兰盆舞。
赏月：阴历8月15日和9月13日夜晚月圆之时，用麦芒装饰门窗，以酒和团子供奉月神，祈祷度过顺利、美好的秋天。
彼岸：春分、秋分前后7天时间。这期间祭祀先祖亡灵，举行佛事，前往扫墓。
“七五三”节：“七五三”是日本独特的一个节日。每逢11月15日，3岁和5岁的男孩、3岁和7岁女孩穿上鲜艳的和服去参拜神社，祈愿神灵保佑他们在成长道路上一帆风顺。据说这种习俗始于江户世代中期。这一天，孩子们都要吃“赤豆饭”，还要吃专为庆贺“七五三”而做的红色或白色的棒形糖果“千岁糖”，希望孩子吃了可以活泼健壮、长生不老。古时日本人视奇数为吉祥之数，其中“七五三”又是最无忌讳的数字（与之相反，四和九是日本人最忌讳的数字）。
除夕：12月31日夜晚，人们一边倾听寺院里传来的108响除夕钟声，一边吃荞麦面条。它象征着人们对幸福的祈祷，愿它象荞麦面条一样久长。
另外，日本还有许多形形的节日、纪念日：
北方领土日：2月7日。1855年2月7日，日本和俄国缔结了《日俄通好条约》（即“下田条约”），规定北方四岛为日本领土。1981年1月6日，日本举行的内阁会议上正式决定把2月7日定为“北方领土日”，以推动收复北方领土的运动。
比基尼日：3月1日。1954年3月1日，美国在比基尼岛上空爆炸氢弹，残害了二十多名日本船员。日本人民每年在这一天都举行活动，反对美国的侵略政策和核战争政策。
入学式：在日本，学校新学年、幼儿入园仪式、公司欢迎新人都是在樱花盛开的4月举行。在日本人看来，万物如此开头，是理所当然的。
高山祭：4月14－15日。高山祭是岐阜县高山市祭祀“产土神”日枝神社一年一度的节日。由市内各界组织的豪华的花车参加祭典，在市内各条街道***。
夏节：数以万计的群众在东京的浅草庆祝为期三天的夏节，迎接夏天的到来。
富士山“开山”日：7月1日。每年由此拉开登山季节的序幕。
京都“大文字”送火节：8月16日。在京都市东郊如意岳（也叫大文字山）举行的盂兰盆会。在这座山的中腹，设有75座火床，形成“大”字，在火床里放松木劈柴，在晚上八点钟左右同时生火燃烧。“大”字的第一笔画长73米，第二笔长146米，第三笔长124米。据传说，从前如意岳山麓耷座寺院失火时，这寺院的主佛阿弥陀如来佛升在山顶上发出光芒，照亮四方。从这以后便每年举行“送火节”，纪念阿弥陀如来的灵验。
防灾日：9月1日。日本发生关东大地震后，日本各届在每年9月1日这一天都要进行规模不同的防灾训练或演习。
厕所日：11月10日。日本厕所协会于1986年1月在“第一届厕所讨论会”上决定每年11月10日为“厕所日”。
这些年看过的音乐剧，不提网上版的，光是现场版的就已有数十部。上海这座坐拥国内经济命脉的一线城市，有着小城市不曾拥有的五光十色和光怪陆离，也占尽了国际大都市该有的天时地利。也许这种繁荣是虚的，但倒也真的，让音乐剧这颗弱不禁风的西洋苗子，有了蓬勃发展的一线生机。
我第一次看音乐剧是在2014年，看的是经本地化改良版的《Q大道》。音乐剧的内容非常风趣接地气，只是当时我还不知道何为音乐剧，以为看的是一部普通的话剧，也不知道剧院中途不能拍照的规矩，甚至在演员走到身边近距离表演时，拿出了手机为他拍照。若干年后我意外地发现，当时站在身边的那位演员就是《今夜》里的张海宇。
如今我已不再会做初入剧院时那些不懂规矩的事。站在一个入坑多年的“老人”角度，也更容易辨识出哪些是初入剧院的人。我记得2014年我在上海文化广场看了人生的第二部音乐剧——《剧院魅影》。文化广场打着”暌违10年“的名头，吸引来了沪上众多的追求高雅艺术的文艺爱好者。而真正的音乐剧爱好者告诉我，其实那年距离《剧院魅影》首次来沪仅仅是第9年。为了能让艺术得到推广，剧院方也难免用了投机的营销策略。
第一次去文广看《剧院魅影》时，我见到一个戴着高高的蓝色礼帽、西装笔挺、打着礼结的年轻男人，样子有点像柯南。他的“正式”反倒凸显了他的“外行”，其实看音乐剧并不需要盛装出席。很多国人依然分不清音乐剧和歌剧的差别，一听我说喜欢看音乐剧，就联想到晦涩难懂、让人听着犯困的歌剧，觉得我兴趣高雅。且不说，真正的歌剧是否真的令人发困，起码音乐剧在英、美等国家是像**一样司空见惯的项目。
区分音乐剧和歌剧最简单的方式就看演员戴不戴麦克风。歌剧演员通常不佩戴麦克风，中经常可以看到的隐藏在发际的头麦也只是起收音的作用。要倚靠纯人声在剧院里回响的歌剧，在演员的演唱技巧上要求相当高，因此在舞蹈和表演上就相对没有音乐剧那么丰富，不太会出现演员载歌载舞的情景。而音乐剧更多元，题材也更丰富。演唱的要求虽没有歌剧演员那样高，但相对在跳和演的功底上，就需要均衡发展了。
2018年年末的最后10天里，我去剧院看了3部音乐剧——《卡门·古巴》、《乱世佳人》、《芝加哥》。这三部中，只有一部《芝加哥》来自百老汇。前阵子网上很火的《天朝渣男图鉴》就是以它为原型，进行的本地化创作。不过不同于本土版的辛辣和残酷，《芝加哥》更具有社会讽刺意味。《天朝渣男图鉴》里的每一个渣男似乎都罪有应得死有余辜，而《芝加哥》中的女囚犯们上演的则是一场为自己的罪有应得而脱罪的说辞。巧舌如簧的律师为罪犯精心设计人设，利用社会舆论，煽动民众情绪，将加害者成功打造成“受害人”，为一个个犯脱罪，而真正坐了冤狱的囚犯却被破例执行了……运用眼泪、受害人的身份、悲惨的身世来博取大众的同情，来掩盖真正应该被视为核心的问题，潜移默化地引导观众的思维，引导舆论导向……这样的戏码在当下的中国不正在上演着么？只是这样的伎俩在40年前就被美国人识破，并改编成了音乐剧公开巡演，所以中国和发达国家的差距，真的仅仅是在楼房的精美、人均财富上吗？我们肉眼所无法察觉的差距比我们能感受到的要大得多。
《芝加哥》我是在美琪大剧院看的。我记得我第一次来这里，看的是谢君豪的《南海十三郎》，这是我看过的为数不多的几部话剧。美琪和上海文化广场相比，要老旧很多，位置的高度也不太合理，以至于看《芝加哥》的时候不断被前排观众挡住视线，不得不将身体坐得笔直，这又难免挡住后面观众的视线。而上海文化广场也有不足之处。坐在三楼观众席的话，舞台背景墙顶部的部分会被投光灯挡住，如果是需要配合背景来讲述故事情节的剧目，就很容易受影响。比如《伊丽莎白》中有几幕场景，死神需要从舞台右上方利刃形状的阶梯上下来，坐在后排的用户很难发现死神的存在，也许也无法察觉这楼梯设计成悬挂在SiSi顶部的利刃的样子，是暗示她的被刺结局的伏笔。
从里看音乐剧，画面和声音都清晰无比，只是音乐剧的魅力，不去现场看看只能体会到其一。音乐剧是一种能让人深切感觉到自己“活着”的演出。演员们这样跳啊唱啊，永远满满，好像永远不知疲倦的样子，是极具感染力的，以至于每次看音乐剧，我都有种变年轻的感觉，好像自己的血液也合着韵律跳动、沸腾，仿佛被人打了一针鸡血，变得容光焕发。
我记得我有段时间看了很多宝冢音乐剧。宝冢有个很有名的男役叫作大和悠河。我在里看她的演出时，觉得她毫无演技，演所有角色都是一副小流氓的样子。然后当她来上海演出，亲眼感受她现场的唱功和台风后，我终于知道宝冢演员为何在日本拥有如此崇高的社会地位，她们的确拥有非凡的人格魅力。当大和悠河扮演的夜礼服面一袭黑色燕尾礼服，腰板挺直地站在舞台中央，你很容易将她和其他演员区分开来。她潇洒地将斗篷一甩，二话不说冲下舞台，动作干净利落，毫不拖泥带水，这样的台风引起了台下漫迷的阵阵尖叫。我虽不是漫迷，也不是大和悠河的粉丝，但那刻也深刻体会到宝冢另一位著名的男役——水夏希说过的话：宝冢的演员比男人更有男人味，比女人更有女人味。那天的大和悠河留给我非常深刻的印象，以至于出了剧院整个人还是陶醉的状态，好像见了什么心仪的明星偶像。我也终于体会到和现场的巨大差异。
其实真正高质量的音乐剧，未必在国内卖得很好。相反，一些由世界名著或是**改编的，就经常能收获个盆满钵满。我记得去年我买了法国版《悲惨世界》，由于记错时间，晚去了一天，所以只能直接在现场等着黄牛有适合价格的余票卖给我。没想到，网上溢价几十块的票，到了现场直接翻了6倍的价格。即使是开场后，黄牛也丝毫不松口，这让我大开眼界。
上海文化广场门口似乎是外地的黄牛比较多，而美琪门口更多的是本地黄牛。相比之下，我更喜欢向外地黄牛问价。因为他们虽然要价狠，但态度还算温和，以中年女性或者年轻男性居多。而上海的黄牛大多是些穿着花衬衫戴着金链条的爷叔。他们是没来过上海的外地人印象中典型的上海人，有着里老上海人的精明和油滑。我不喜欢他们泛着油光的那脸横肉，也不喜欢他们挂钟式左右摇摆的身躯；不喜欢他们吞云吐雾又夸夸其谈，更不喜欢他们和我交易时的刻不容缓、不由分说。往往我还没明白发生什么，一笔交易就已经完成了。他们验票和点钞的手势都特别的老练、迅速，这节奏太快，和这座城市一样。你可以说，他们是这座洋气大都市的蛇虫鼠蚁，但他们恰恰也是这座城市最具生命力的个体。
剧院里的人，也是五花八门。由于身边喜欢音乐剧的人不多，我通常一个人去看剧。一个人时有更多时间观察他人。我见过带着4、5岁的孩子，要他不看字幕听懂英文版《音乐之声》的妈妈、还见过为了彰显自己的专业而跟着演出一起高声歌唱的中学生；见过像磕了药一样随着音乐夸张扭摆的年轻男人、还见过外表斯文却全程骂老婆的伪君子……年底去看《卡门·古巴》的时候，身后有两个女孩子一直在小声讨论，于我而言无妨，但恼怒了坐在我隔壁的女孩子。隔壁的女孩子一回头说了句语气很冲的话，嫌她们吵。我当时非常害怕，我害怕她们一来一回争论不休吵个没完没了，这是我司空见惯的场景，我真的很害怕在剧院这样的场合遇到，所幸身后的女孩子们没有听到。只是我不明白为什么在这样拥有人文艺术气息的环境里，人还是可以像带着引线的火药桶一样，一触即发，难以安静……出入高雅的艺术场所好像能让人瞬间变得有气质、有涵养，但于有些人而言也只不过是披着件文艺的外衣，毕竟不落俗是最俗气的梦想。
为了了解音乐剧，我加过几个音乐剧群组，但基本也只是为了获取一些，很难遇到志同道合的人。群组里的人热情，但又大量地用着一些昵称、简称，这让当初初识音乐剧的我很是苦恼。他们聊起那些音乐剧演员的时候，像是在聊一个认识很多年，非常熟稔的老朋友，可以说出很多他们的趣事。可惜我对这些老外实在无感，无法像对待一个偶像一样，永远对他们保持热情。
凡是我觉得好的东西，我愿意一次又一次地推销给身边的朋友。也许有一天，他们闲来无事点开了我的分享链接，就会像我一样，深深地被音乐剧吸引力。明年又有很多好剧来上海了，有机会，去剧院看看吧。
